El legado de Leonora Carrington en la CDMX

Reflection on the Oracle es una de las grandes piezas que se guardan en este museo. Una obra que conserva sus elementos esotéricos. También hallarás The three ratcomin, 1954, y también las tres esculturas Cuculati. Y es que en la mitología celta, los genii cucullati son espíritus encapuchados asociados a cultos de fertilidad y se los relaciona con las diosas madres, proveedoras de bienestar y salud. 

Es imposible recorrerlo completo en un día, pero revisitar algunas de las secciones y ver a la Coatlicue con ojos más adultos te hará percibir uno de los museos más importantes de México.

El mural El mundo mágico de los mayas, evoca los mitos y leyendas de la cosmovisión de los tzotziles y tzeltales, con quienes Leonora Carrington tuvo una experiencia directa en las montañas chiapanecas. Está dividido en tres niveles: el Inframundo, la Tierra y el Cielo. En 1963, Leonora Carrington fue encargada de crear el mural El mundo mágico de los mayas para el Museo Nacional de Antropología en la Ciudad de México, después de haber vivido en Chiapas y haber tenido contacto con las poblaciones indígenas. Años después, durante una visita a su amigo Edward James en Xilitla, pintó en una casa una criatura híbrida conocida como el “diablo rojo”. Esta figura, una mezcla de mujer y animal, refleja el estilo de Carrington, quien es vista como una “bruja de nuestro tiempo” por su habilidad para acceder al mundo de lo irracional y lo lúdico.

A unas cuadras del Metro Juanacatlán se esconde esta casona blanca que alberga la primera galería de la Ciudad de México, fundada en 1935. Aquí se han expuesto las obras de pintores icónicos como Diego Rivera, Frida Kahlo, Miguel Covarrubias, José Clemente Orozco y Rufino Tamayo.

En los años 50, Carrington tuvo en este lugar una de sus primeras muestras indivuales cuando comenzaba su trayectoria en el país, y una de las obras de arte que quedan es Tower of Nagas de 1991, cuadro que hace referencia a la indagación íntima de la inglesa planteando un viaje de retorno hacia el origen.

El Museo del Metro es un espacio subterráneo que reúne la historia del principal medio de transporte en la Ciudad de México. Entre boletos, planos, fotografías y obras artísticas, este recinto acerca la cultura a millones de usuarios.

La cultura va por delante es una sala en la que disfrutarás la obra de personajes como Raúl Anguiano, Alfredo Zalce, Leonora Carrington, José Luis Cuevas, Manuel Felguérez, Vicente Rojo, Rufino Tamayo y Francisco Toledo.

Una casona de estilo colonial californiano —que retoma detalles de las misiones españolas e imperó en los años 30 y 40 en zonas habitadas por gente de clase alta, como Polanco— alberga una selección de piezas de arte elegidas meticulosamente por su directora Malke Tapuach.

Reúne piezas de reconocidos autores como Rafael Coronel, Jorge Marín y Leonora Carrington, las cuales van desde los 50 mil hasta los 560 mil pesos. 

Es uno de los museos con acervos más diversos de la ciudad, pues su colección está formada por las obras que artistas dan como pago en especie a la Secretaría de Hacienda, para saldar sus cuentas de impuestos.

Desde 2016, —gracias a una donación de Pablo Weisz (hijo de Leonora Carrington)—, resguarda en el patio la escultura The Palmist (La quiromancia), obra realizada en bronce de más de dos metros de altura.